ในเดือนมีนาคมของปีนี้ งานศิลปะดิจิทัล NFT “ทุกวัน: 5,000 วันแรก” โดย Beeple ศิลปินประมูลออนไลน์ของ Christie ถูกขายในราคาสูงประมาณ 450 ล้านหยวน ซึ่งเป็นราคาซื้อขายสูงสุดสำหรับการประมูลงานศิลปะดิจิทัล และกระทะ- ด้านการเงินทำให้เกิดการอภิปรายอย่างดุเดือด เกี่ยวกับอิทธิพลและการพัฒนาของรูปแบบศิลปะใหม่นี้ เมื่อวันที่ 1 กรกฎาคม ร่วมกับปรากฏการณ์ “งานศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัส NFT” ฟอรัมโต๊ะกลมศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัสซึ่งมี “การตรวจสอบย้อนกลับที่น่าเชื่อถือและมูลค่าฉันทามติ” ได้จัดขึ้นที่เซี่ยงไฮ้
ศิลปะการเข้ารหัส NFT ซึ่งผสมผสานศิลปะและเทคโนโลยีเข้าด้วยกันเป็นศิลปะดิจิทัลชนิดหนึ่ง ความแตกต่างจากศิลปะดิจิทัลทั่วไปคือการเพิ่มเทคโนโลยี NFT ในลิงก์ธุรกรรมและการหมุนเวียน จากมุมมองของประวัติศาสตร์ศิลปะ ศิลปะดิจิทัลในฐานะศิลปะใหม่ที่ผสานเข้ากับเทคโนโลยีอย่างใกล้ชิดที่สุดในปัจจุบัน อยู่ในกระบวนการสร้างแบบไดนามิก “นักสะสม” หรือนักลงทุนทุ่มเงิน 6-8 ร่างเพื่อซื้อผลงานภาพอิเล็คทรอนิคส์ที่สามารถดูและแบ่งปันได้ฟรีบนอินเทอร์เน็ต มันดูไร้สาระ ในการตอบสนองต่อความตื่นเต้นของศิลปะ NFT หนังสือพิมพ์ New York Times ได้เขียนบทความหนึ่งว่า คือการเกิดซ้ำของ “ฟองสบู่ทางการเงิน” และ “ความคลั่งทิวลิป” He Huaishuo นักวิจารณ์ศิลปะที่มีชื่อเสียงในวัย 80 ปี ยังได้เขียนบทความเกี่ยวกับความเปลี่ยนแปลงของศิลปะตะวันตกตั้งแต่สมัยใหม่ หลังสมัยใหม่ จนถึงร่วมสมัย และเชื่อว่านี่คือความต่อเนื่องของศิลปะอเมริกัน “ส่งเสริมการละทิ้ง การดูถูกประเพณี และสร้างสรรค์ด้วยการปฏิเสธ โลกศิลปะจีนควรกลับคืนสู่มนุษยนิยมและคิดตั้งแต่ต้นว่า ปัจจุบัน ศิลปะคืออะไร เราควรคิดอย่างไรกับศิลปะ แก่นแท้ของศิลปะคืออะไร สัมพันธ์กับหัวใจมนุษย์คืออะไร”
ที่งาน “Traceability, Value Consensus” ของเซี่ยงไฮ้ที่เข้ารหัส Digital Art Roundtable Forum ภัณฑารักษ์และนักวิจารณ์ศิลปะ Gu Zhenqing เชื่อว่า “ศิลปะสมัยใหม่ทั้งหมดกำลังทำลายข้อจำกัดทางกายภาพและย้ายจากความเป็นจริงทางกายภาพไปสู่โลกเสมือนจริงทางออนไลน์ ในกระบวนการนี้ blockchain เทคโนโลยีรับประกันแนวคิดเรื่องอายุยืนยาวของดิจิทัลและความเป็นอมตะ หากคุณเข้าร่วมกับผู้ผลิตงานศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัสจริงๆ แล้ว ผลงานของคุณก็มีแนวโน้มจะกลายเป็นมนุษย์ในโลกเสมือนจริง ประวัติศาสตร์ศิลปะรูปแบบใหม่จะแยกออกจากประวัติศาสตร์ศิลปะที่แท้จริง Zhao Huaguo ประธาน Shanghai Heyang Data Technology Co., Ltd. และนักเศรษฐศาสตร์ดิจิทัล กล่าวว่า “ในช่วงสองปีที่ผ่านมา ดิจิทัลอาร์ตได้รับการเข้ารหัสอย่างกะทันหัน และบางส่วนก็ถูกเรียกว่าการพัฒนา NFT ที่ร้อนแรง เราเชื่อว่าปัจจุบัน ปรากฏการณ์และทุกสิ่งที่เกิดขึ้นเรายังไม่ถึงระดับของศิลปะนับประสาระดับของศิลปะดิจิทัลเมื่อเราให้เหตุผลว่าเป็นสินค้าที่เข้ารหัสเราเชื่อว่ายังคงต้องการปริมาณน้ำฝนและการสนับสนุนทางเทคนิคจำนวนมากไม่ว่าจะเป็นใน ไม่ว่าจะเป็นสินค้าเข้ารหัส ศิลปะดิจิทัล หรือศิลปะดิจิทัลเข้ารหัส และในอนาคต มันอาจจะเป็นรูปแบบอื่น แต่ทุกอย่างต้องมาจากตัวงานศิลปะเองหรือตัวเทคโนโลยีเอง เพื่อรองรับตลาดรุ่นน้อง”
Beeple ศิลปิน NFT ทำงาน
เมื่อพูดถึงความคาดหวังในอนาคต Fei Jun หัวหน้าสาขาวิชาและผู้ควบคุมระดับปริญญาเอกด้านศิลปะและเทคโนโลยีของ Central Academy of Fine Arts School of Design กล่าวว่า “การพัฒนาศิลปะ blockchain แบบพื้นเมืองบนพื้นฐานของเทคโนโลยี blockchain และเครือข่ายมูลค่าฉันทามติ วันนี้มี ยังน้อยและน้อย สามารถใช้การมีส่วนร่วมได้จริง ๆ ใช้ความไม่เปลี่ยนรูปการกระจายอำนาจ ฯลฯ ซึ่งเป็นทั้งแนวความคิดและลักษณะทางเทคนิคเพื่อสร้างงานศิลปะ blockchain ดั้งเดิม ฉันคิดว่านี่เป็นการตัดสินคุณค่าที่เทคโนโลยี blockchain อาจนำมาสู่ โลกแห่งศิลปะจากมุมมองของศิลปะ”
ภาพนิ่งงานดิจิตอลของ Beeple “The Seashore”
Liu Boying รองผู้อำนวยการสำนักงาน Shanghai Cultural and Creative Leading Group เชื่อว่าโลกในอนาคตประกอบด้วยตัวเลข และผู้คนจะต้องเชื่อมโยงกับตัวเลขที่เกี่ยวข้องทุกวัน ABCD, A, ปัญญาประดิษฐ์, B, เทคโนโลยีบล็อกเชน, C , คลาวด์คอมพิวติ้ง , D, บิ๊กดาต้า มันคือการใช้ ABCD ทั้งสี่นี้เพื่อส่งเสริมอุตสาหกรรมศิลปะ งานศิลปะ สาขาศิลปะ และชีวิตศิลปะของเรา Lin Junting ตัวแทนของศิลปินสื่อหน้าใหม่และศาสตราจารย์ที่มีชื่อเสียงที่ School of Experimental Art of Sichuan Academy of Fine Arts ได้แนะนำประสบการณ์ของเขาจากการบูรณาการทางเทคนิคของชั้นวาง, สื่อศิลปะใหม่และศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัส เขากล่าวว่า: “ ฉันคิดว่าศิลปะดิจิทัลก็เหมือนเทคนิค ผู้ให้บริการต่างกัน และวิธีการนำเสนอก็ต่างกัน ในการเรียนรู้ของตัวเองเมื่อก่อน ฉันยังทำการติดตั้งในตอนเริ่มต้น และบางทีหลังจากผ่านไประยะหนึ่งฉันก็ตกใจที่ เห็นการติดตั้งของ Duchamp ตอนแรก แต่พอทำไปซักพัก ในอนาคต รู้สึกว่านี่คือความสัมพันธ์ของยุคสมัย จู่ๆ ก็รู้สึกว่างานเป็นแบบทางเดียว ก็เลยเริ่มสร้าง Interactive ขึ้นมา แน่นอน กลไกของมันในยุคแรกโดยไม่คำนึงถึงความเร็วของเซ็นเซอร์หรือคอมพิวเตอร์นั้นไม่สามารถเทียบได้กับกลไกปัจจุบัน ตอนนี้ช้า ซอฟต์แวร์เริ่มดีขึ้นเรื่อย ๆ และความเร็วในการคำนวณของคอมพิวเตอร์เร็วขึ้นเรื่อย ๆ รวมถึง ตอนนี้เซนเซอร์ทุกชนิดเหมือนผมเมื่อสิบกว่าปีที่แล้วผมยังต้องพัฒนาเซนเซอร์ในตอนนั้นและตอนนี้ก็มีเซนเซอร์ที่ไม่มีที่สิ้นสุดโดยส่วนตัวผมคิดว่านี่เป็นเทคนิคของตัวเองเหมือนกับตอนที่คุณวาดภาพสีน้ำมันหรือทำ ประติมากรรม คุณยังต้องการเทคนิคของคุณเอง”
ฟอรัมได้เชิญผู้อำนวยการ Liu Boying รองผู้อำนวยการ Shanghai Cultural and Creative Leading Group Office มาอธิบายจากมุมมองของนโยบาย โดย Cao Jun ประธานร่วมของ Academic Committee of Nassau Art Museum ในนิวยอร์ก ให้คำอธิบายเกี่ยวกับ การสร้างสรรค์งานศิลปะที่เข้ารหัส และแขกยังได้พูดคุยเกี่ยวกับการสร้างและนวัตกรรมของศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัส การเปลี่ยนแปลงและลักษณะเฉพาะที่แตกต่างกัน วิธีการพัฒนาสาขาศิลปะดิจิทัลที่เข้ารหัสในประเทศจีน และการบูรณาการและนวัตกรรมของศิลปะเข้ารหัสแบบตะวันตกได้มีการหารือและแลกเปลี่ยนกัน ภายใต้การแนะนำของสำนักงานกลุ่มผู้นำวัฒนธรรมและความคิดสร้างสรรค์แห่งเซี่ยงไฮ้และแผนกโฆษณาชวนเชื่อของคณะกรรมการเขตหงโข่วของพรรคคอมมิวนิสต์จีน การประชุมดังกล่าวจัดขึ้นโดยสถาบันวิจัยศิลปะวัฒนธรรมและการท่องเที่ยวทางโทรทัศน์แห่งประเทศจีนและศูนย์การศึกษาศิลปะแห่งชาติของจีนที่เซี่ยงไฮ้ และเป็นเจ้าภาพโดยสถาบันวิจัยศิลปะดิจิทัลเข้ารหัสวัฒนธรรมและการท่องเที่ยวแห่งโทรทัศน์จีน Shi Yunqi ผู้อำนวยการ Shanghai Center of Chinese Studies Channel และ Nancy ผู้ร่วมก่อตั้ง Interstellar Vision เป็นประธานร่วมในฟอรัมนี้ หลังจากการประชุมเสร็จสิ้น ได้มีการจัดพิธีเปิดตัวและแต่งตั้งสถาบัน CTV Cultural and Tourism Encrypted Digital Art Research Institute อย่างเป็นทางการ
